無論何種風格的企業宣傳片，都是由一系列鏡頭按一定的順序組合而成。這樣的鏡頭才能繼續下去，讓觀眾從企業宣傳片中可以看到它們融合成一個整體，那是因為鏡頭的發展變化要遵循一定的規律。

    (1)鏡頭組合要符合觀眾的思維方式和影視表現規律。鏡片組合要符合生活邏輯，思維邏輯。沒有邏輯性的觀眾是看不懂的。在企業宣傳片制作中要表達的主題和中心思想一定要明確，在此基礎上才能確定哪些鏡頭是被選用的，也就是根據觀眾的心理要求，也就是思維邏輯選擇了哪些鏡頭，如何將它們組合起來。

    (2)景物的變更應采取“逐步”的方法。一般說來，拍攝場景時，“景物”的開發不宜過于激烈，否則不易連結。取而代之的是，“景物”變化不大，同時拍攝角度變化也不大，拍出的鏡頭不易組合。因為上述原因我們在拍攝時對“景”的發展變化采取了逐步的方法。逐步變換不同視覺距離的鏡頭，能形成流暢的連結，形成各種蒙太奇句型。

    推進句型：這種敘述句型指的是景物從遠景、全景到近景、特寫的過渡。用于表現情緒由低沉向高處的發展和情節發展。背靠式句型：這種敘述句型由近到遠，表現出高高到低沉、壓抑的情緒，在影片中表現由細節到延伸。

    循環句型：是將前向句與后句結合起來使用。它包括全景-中景-近景-特寫，再由近-中-遠景-遠景，或者我們可以反過來使用。表達心情由低到高，再由高轉低。當鏡頭組合時，如果遇到相同的機位，同景別又是同一個主體的畫面是無法組合的。由于這樣拍攝出來的鏡頭景物變化不大，一副畫面看起來很雷同，似乎是同一個鏡頭不斷重復。而另一方面，這一機位、景物變化不大的兩個鏡頭，只要畫面中的景物稍有變化，就會在人的視覺中產生跳動，或像是一個長鏡頭斷了好多次，有“拉洋片”、“走馬燈”的感覺，破壞企業宣傳片畫面的連續性。

    在這種情況下，除了將這些鏡頭從頭開始重拍之外(這對于具有少量鏡頭的節目可以解決問題)，對于其他同機位、同景物等場景的拍攝時間持續長的影視作品來說，采用重拍方法顯得浪費時間和財力。最好使用過渡鏡頭。比如從不同角度拍攝再組合，穿插字幕過渡，讓演員在位置、動作改變后再組合。因此組合后的圖像不會產生跳動、間歇和錯位的感覺。

    (3)鏡頭組合的拍攝方向，軸線規律。主體在進出畫面時，要注意拍攝總方向，從軸線的一側拍，否則兩幅畫面的主體就會“撞車”。“軸心法則”是指拍攝的畫面是否存在“跳軸”現象。攝像時，如果攝象機的位置始終在主體運動軸的同一側，那么構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則就是“跳軸”，跳軸的畫面除了特殊需要外不能組合。

    (4)鏡頭組合要遵循“動從動”、“靜”的原則。若在畫面中同一主體或不同主體的動作連貫，則可動作接動作，以達到平穩、簡潔過渡的目的，我們簡稱為“動接觸”。當兩個畫面中的主體運動不連貫或中間停頓時，則必須在前一畫面主體完成一個完整動作停止后，接上一個從靜止到開始的運動鏡頭，這就是“靜接靜”。當“靜”組連接時，上鏡頭的末尾停頓稱為“落幅”，后一次鏡頭運動前的靜止稱為“起幅”，起幅與落幅之間的間隔約為一二秒。動作鏡頭和固定鏡頭組合，同樣需要遵循這一規律。若要讓固定鏡頭接一個，搖鏡頭開始要有起幅；反之，搖鏡頭接固定鏡頭時，搖鏡頭要有“落幅”，否則畫面會給人一種跳動的視覺感。對于特殊效果，還有靜接或動接靜鏡頭。